Was trägt das
Bild? Von Konstruktiver Raum zu Kalem
Hesabý (1985–1999) Eine Untersuchung
des Wandels der bildnerischen Träger in H. Avni Öztopçus Malerei von
1985 bis 1999.Den
vollständigen Essay lesen →
Eine Rekonstruktion eines Kunstbegriffs
Wann löst sich ein von einem Künstler entwickelter
Begriff von seinen Quellen und wird zu einem Teil seines eigenen
bildnerischen Denkens?
H. Avni Öztopçus Kurgusal Mekân von 1989
ermöglicht es, dieser Frage anhand seines eigenen Dokuments, seiner
gedanklichen Quellen und seiner Bilder nachzugehen. Die Beziehungen
zu Worringer, Kant, Scheler und Klee werden dabei ebenso betrachtet
wie die bildnerische Entwicklung vonÝki Pencere bisPuanlý
Sütun.
Diese Untersuchung versteht Kurgusal Mekân nicht
als fertige Theorie, sondern alseine eigenständige
Form des Denkens, die sich im Prozess des Malens herausgebildet hat.
Beginnt Eigenständigkeit bei der Quelle eines
Begriffs – oder bei der Art und Weise, wie der Künstler ihn in
Malerei verwandelt?
Den vollständigen Essay lesen →
Wo endet ein Gemälde?
Dieser Essay untersucht die Kontinuität in der langfristigen
malerischen Praxis von H. Avni Öztopçu, von der Mitte der 1980er-Jahre
bis in die 2020er-Jahre. Anstatt Kontinuität über die Wiederholung
von Formen zu definieren, fragt der Essay, ob sie vielmehr in den
sich verändernden Beziehungen zwischen Formen, Oberflächen, Räumen
und Werken zu finden ist.
Ausgehend von den in Kurgusal Mekân (1989) entwickelten Gedanken
verfolgt der Essay diese Fragestellung anhand der mit Tek und
Korunak verbundenen Arbeiten bis hin zur Ausstellung BÝRÝM / UNIT im
Jahr 2020. Besondere Aufmerksamkeit gilt Gezi MR-1 (1991), das
später als Ausgangspunkt für die Ausstellung BÝRÝM / UNIT neu
betrachtet wurde.
Der Essay schlägt relationale Kontinuität nicht als abschließende
Theorie vor, sondern als eine Möglichkeit des erneuten Sehens: als
einen Ansatz, der danach fragt, wie Formen sich im Laufe der Zeit
verändern, miteinander in Beziehung treten, sich voneinander lösen
und Teil neuer Strukturen werden.
Den vollständigen Essay lesen →
Korunaklar ve
Tek’ler — Shelters and Individuals Lütfiye Bozdað, ÇAÐDAÞ
1985, Nr. 18, Oktober 2014Wie verändern sich
Raum, Zeit und das Verhältnis von Objekt und Bildfläche in H. Avni
Öztopçus Malerei seit 1985 Lütfiye Bozdað verfolgt diese Entwicklung
durch die verschiedenen Phasen seines künstlerischen Denkens.
Den vollständigen Text lesen →
KURGUSAL MEKÂN / KONSTRUIERTER RAUM
Dieser 1989 entstandene Text von H. Avni
Öztopçu untersucht die Beziehung zwischen seiner Malerei und dem von
ihm als „kurgusal mekân“ bezeichneten konstruierten Raum.
Ausgangspunkt ist die Frage, wie ein Raum in der Malerei entstehen
kann, obwohl das, worauf sich das Bewusstsein bezieht, außerhalb des
Bildes nicht als reale Wirklichkeit vorhanden sein muss.
Öztopçu entwickelt diesen Gedanken ausgehend von Abstraktion, Objekt,
Kontrast, Farbe, Bestimmtheit und Unbestimmtheit, Motiv, Richtung
und Anordnung. Der Raum des Bildes wird dabei nicht als Abbild eines
vorgegebenen äußeren Raumes verstanden, sondern als eine durch die
Ordnung, Beziehung und Spannung der bildnerischen Elemente
hervorgebrachte eigene Realität.
Der Text verbindet philosophische Überlegungen mit einer
unmittelbaren Analyse der eigenen künstlerischen Entwicklung und
verfolgt anhand ausgewählter Arbeiten die Veränderungen von Farbe,
Form, Kontrast, Erkennbarkeit und räumlicher Anordnung.
Vollständigen
Text lesen →
Der Weg
des Raumes
Muammer Öners Essay von 1988 verfolgt die Entwicklung
der Malerei H. Avni Öztopçus von 1985 bis 1987 und richtet den Blick
auf seine sich wandelnden Vorstellungen von Raum, Licht, Objekt,
Kontrast, Farbe und Motiv.Den
vollständigen Text lesen →
H. Avni Öztopçu ist Künstler und Kunstpädagoge. Neben
seiner eigenen künstlerischen Arbeit entwickelte er mit „ders
BELGELÝÐÝ“ eine auf langfristige Dokumentation ausgerichtete Praxis
der Kunsterziehung.
ders BELGELÝÐÝ“ dokumentiert nicht nur Ergebnisse, sondern vor allem
die Entstehung künstlerischer Arbeiten und die Entwicklung der
Studierenden im Verlauf des Unterrichts. Der künstlerische Prozess
wird dabei als ein wesentlicher Bestandteil des Lernprozesses
sichtbar gemacht und als Grundlage für Beobachtung, Reflexion und
weitere Entwicklung bewahrt.
Seit seiner Entstehung begleitet und dokumentiert das Projekt die
Arbeiten zahlreicher Studierender und bildet damit zugleich ein
umfangreiches Archiv künstlerischer Bildungsprozesse.
Datum: 18. August 2026
2026 H. Avni Öztopçu Archiv. Alle Rechte vorbehalten.